Конкурс молодых исполнителей "Осенний марафон"
Известиями о джазовых фестивалях разного направления и масштаба сейчас вряд ли можно кого-нибудь удивить. Пусть в нашей стране их немного, но в последние несколько лет они проводятся с завидным постоянством. А вот джазовый конкурс - событие более неординарное. И оно с успехом прошло в Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки. Здесь с 25 по 29 ноября 1998 года состоялся 5-й конкурс молодых джазовых исполнителей "Осенний марафон".
По мнению Давида Голощекина, которое он высказал и на этот раз, подобные конкурсы должны были бы проводиться учебными заведениями, а не концертной организацией, коей является Филармония джазовой музыки. Но, так как ни музыкальное училище им. Мусоргского, ни Академия культуры (а это два основных учебных заведения, где получают образование молодые джазмены) не берутся за организацию джазового конкурса, его все же проводит Джаз-Филармоник Холл. Кстати тенденцией становится то, что в отличие от джазменов старшего поколения, нынче джазовые кадры куются с детства. Если раньше большая часть джазовых музыкантов была "в прошлой жизни" технарями, врачами или филологами, то теперь дети начинают заниматься джазом в музыкальных школах и продолжают свое обучение в упомянутых уже местах, а то и в Консерватории. В подтверждение этого можно сказать и о прошедшем в 1997 году на сцене Филармонии джазовой музыки детском джазовом конкурсе "Джаз-парнас", организованном музыкальной школой пос.Нурма, самой младшей участнице которого было четыре года.
"Осенний марафон" имеет уже свою историю. Он проводится с 1991 года. В поисках своего названия он был и "Джазовыми стартами", и конкурсом имени Д.Эллингтона, но с 1994 года обретает нынешнее название. Многим из тех, кто является сейчас новым лицом петербургского джаза, звездами джазовой сцены начальный толчок для выхода на сцену дал именно этот конкурс. Для этого он собственно и был изначально организован. Главная цель конкурса - чтобы музыканты смогли заявить о себе. И с этой точки зрения неудивительно, что именно Давид Голощекин взялся за организацию конкурса. Ведь его ансамбль и раньше, еще до возникновения Филармонии джазовой музыки, был школой для молодых джазменов, таких как Игорь Бутман, Дмитрий Колесник, Андрей Рябов. Многие из них, вылетев из этого гнезда, осели за границей. Да и некоторые победители предыдущих конкурсов уже покинули страну - вибрафонист Андрей Цыганов, альт-саксофонисты Андрей Синенко и Дмитрий Баевский, контрабасист Владимир Кольцов. Но большая часть все-таки осталась защищать честь питерского джаза. Недавно в одном из своих интервью Давид Голощекин сказал: "...Сейчас на нашей сцене вы найдете 6-7 ярких музыкантов, которым чуть больше 20. В основном это выпускники училища им.Мусоргского, где есть настоящий джазовый очаг. ....Способствуют появлению джазовой молодежи и регулярно проводимые нами конкурсы молодых исполнителей. ....У нас выступает очень талантливая вокалистка Татьяна Бубельникова. Есть замечательные трубач Иван Васильев, контрабасист Александр Бесчастный, гитарист Гасан Багиров, пианисты Николай Сизов и Сергей Григорьев, саксофонист Евгений Стригалев. Не только талантливые музыканты, но и люди яркие. Личности!". Замечу, что все названные музыканты действительно являлись участниками предыдущих джазовых конкурсов. Кроме них хотелось бы упомянуть также имена Александра Машина, Руслана Хаина, Дмитрия Попова.
В этом году для участия в конкурсе были приглашены музыканты в возрасте от 15 до 25 лет: инструменталисты, вокалисты, ансамбли, как имеющие практику публичных выступлений, так и делающие первые шаги на джазовой сцене. К конкурсу допускались только те, кто ранее не принимал участие в программах Филармонии джазовой музыки. Конкурсантам необходимо было представить свои аудиозаписи на кассете (не менее 3-х композиций), по которым производился предварительный отбор. Обязательными также были условия: время конкурсного выступления не должно превышать 15 минут; исполнение 1-го джазового стандарта. Жюри также оставляло за собой право прервать конкурсное выступление в случае жанрового несоответствия.
По сравнению с предыдущими годами в этом году конкурсантов было много. Сказалось то, что конкурс возродился после двухлетнего перерыва. Это, а также условие, что в конкурсе могут участвовать только те, кто не выступал раньше на сцене Филармонии джазовой музыки, позволило поднять целый пласт совершенно новых джазовых исполнителей. Всего на первый отборочный тур вышло 16 конкурсантов. Но это не значит, что всего 16 молодых музыкантов решили принять в нем участие. Были целые ансамбли полностью состоящие из дебютантов джазовой сцены. В результате жеребьевки первый конкурсный тур был организован в два этапа. В первом конкурировали ансамбли и инструменталисты (10 коллективов), а во втором вокалистки, которых в этом году было шесть. После каждого из двух отделений жюри объявляло имена прошедших на второй тур. В жюри под председательством Давида Голощекина вошли: Геннадий Гольштейн, Олег Кувайцев, Петр Корнев, Владимир Лыткин, Натан Лейтес, Георгий Васюточкин.
Первый тур показал, что название конкурса "Осенний марафон" вполне оправдано. Выступления конкурсантов продолжались до поздней ночи и хотя все очень старались, не обошлось и без огорчений - все-таки тур был отборочным. С дистанции марафона сошли трое инструменталистов, один ансамбль и две вокалистки. Кому-то не хватило мастерства, кто-то переволновался, ансамбль показал явное жанровое несоответствие, а одна вокалистка настолько эксцентрично повела себя на сцене, что ее выступление даже пришлось прервать. Наметились и явные лидеры конкурса. Настоящим открытием стал Максим Некрасов - исполнитель на губной гармонике.
Этот инструмент не столь часто встречается в джазе, скорее он характерен для блюза. Тем интереснее было появление на сцене такого музыканта. И как единственный в конкурсе исполнитель на "оригинальном инструменте" он сразу стал претендентом на победу. Музыкантам же играющим на более традиционных для джаза инструментах предстояло побороться между собой на следующий день.
Конкурс стал испытанием не только для конкурсантов, но и для аккомпанирующей ритм-группы, предоставленной тем, кто не имел своих составов. Некоторые новички взяли для исполнения такие ритмически и гармонически сложные вещи, что ритм-группе пришлось изрядно постараться. А кого-то наоборот "старшим товарищам" приходилось подбадривать. В любом случае пианисты Николай Сизов и Леонид Вольский, контрабасист Александр Бесчастный, барабанщики Петр Афанасьев и Александр Машин проявили себя терпеливыми и тактичными партнерами.
Второй тур также начался с выступления инструменталистов. Уже поборов накануне страх первого выхода на сцену ребята сосредоточились на музыке. Да и жюри было более внимательным. Ведь уже в этот день предстояло назвать лучших: ансамбль, инструменталистов по категориям (саксофон, фортепиано, гитара, контрабас, ударные инструменты, оригинальный инструмент), а также лучшую джазовую певицу.
Первым выступал Максим Некрасов, упрочивший своим выступлением вчерашний успех. На этот раз ему помогал также тенор-саксофонист Д.Попов, строивший второй голос к гармонике и подчеркивающий ее звучание.
А дальше, по удачно выпавшему жребию, подряд выступали два гитариста Станислав Толстой и Дмитрий Назарычев. Когда музыканты, играющие на одном инструменте выступают друг за другом, их игру легче сравнить. И это сравнение было явно не в пользу С.Толстого. Дмитрий Назарычев, заканчивающий музыкальное училище по классу гитары, явно показал себя более зрелым музыкантом, чем его соперник-самоучка. К тому же он (кажется единственный из конкурсантов) проявил себя и как композитор. И в первом, и во втором туре на суд жюри было представлено по одной авторской композиции. Да и ритм-группа Д.Назарычева также показала себя с лучшей стороны, что было замечено жюри. После гитаристов пришел черед молодых мастеров саксофона. В этой категории выступали Николай Серебряков и Константин Колешонок. Сложно сказать, что они соревновались между собой - альт- и тенор-саксофоны были хороши каждый по своему. Одни из самых молодых конкурсантов (18 и 17 лет) - они уже имеют собственный стиль игры. И если тенор явно лидирует в своем ансамбле, ярко импровизируя на фоне бледного ритма, то альт играет скупыми фразами, выдвигая на первый план своих партнеров. И последним в инструментальном блоке было выступление трио контрабасиста Филиппа Мещерякова, основным героем которого стал пианист Дмитрий Левитан. Стиль его игры и манера поведения на сцене рождали совершенно однозначные ассоциации с Биллом Эвансом, но из под них все-таки проглядывал и пианист-Левитан.
Начала второе отделение с песни-джазового гимна "Lullaby Of Birdland" Ксения Лютикова. Особенно приятным было то, что ее импровизация будучи живой и интересной, в то же время не напоминала известных интерпретаций этой темы. А вот вторая исполненная композиция стала той ошибкой, которая, как мне кажется, стоила Ксении одной ступеньки пьедестала. Спетую под красивый оркестр синтезатора песню вряд ли можно было отнести хоть к какому-то стилю джаза. Она напоминала скорее современный эстрадный "хит".
Наталья Решетникова, выступавшая следом, была уже более традиционна. "Blusette" и "Every Time We Say Good Bye" вернули всех обратно к джазовым стандартам. Ее выступление отличалось уверенность исполнения. Чувствовалось, что у этой конкурсантки большой опыт выступлений на сцене.
Самая молодая из вокалисток Виктория Урусова продолжила вокальный "хит-парад". Настроивший всех на лирический лад "My Romance" сменился вокализом на тему Монка "Well, You Needn't", который вызвал восторженную реакцию зала.
Последней выступала Людмила Курцвель. При явно заметном недостатке опыта, она выделялась на общем фоне редким низким голосом. Казалось она сама еще не знает как обращаться с доставшимся ей богатством. Однако несмотря на это очень выигрышно прозвучала босса-нова "How Insensitive", исполненная в дуэте с контрабасом.
Жюри отправилось подводить итоги, конкурсанты томились в ожидании. Обсуждение было недолгим, видимо в рядах питерских мастеров джаза царит полное единодушие. Итак: первое место среди ансамблей было отдано трио Филиппа Мещерякова, второе - квартету Константина Колешонка. Среди инструменталистов места распределились так: Константин Колешонок - лучший тенор-саксофон; Николай Серебряков - лучший альт-саксофон; Дмитрий Левитан и Андрей Зимовец поделили лавры лучшего пианиста, а Сергей Андруков (фортепиано) получил диплом II степени; звание лучшего среди гитаристов не досталось никому, а Дмитрий Назарычев получил диплом II степени; лучшим контрабасистом стал Филипп Мещеряков, второе место в этой номинации занял Владимир Черницын; лучшим барабанщиком был признан самый молодой участник конкурса (16 лет) Дмитрий Щварц, вторым был Сергей Лускин; ну и специальный диплом I степени получил Максим Некрасов.
Среди вокалисток первой стала очаровательная Виктория Урусова, второй - опытная Наталья Решетникова, а третьей - Ксения Лютикова, которую подвело "заигрывание со смежными жанрами".
Джазовое соревнование завершилось, но тех, кого уже в этот вечер можно было назвать лауреатами ждал еще заключительный концерт, который должен был состояться через два дня. Уже на следующий день петербургское радио, в содружестве с которым проводился конкурс, рассказало о его результатах, в эфире прозвучали имена победителей и дата заключительного концерта. Отчасти благодаря такой рекламе в этот день большой зал Филармонии джазовой музыки был переполнен. Конечно было много родных и знакомых молодых музыкантов, которые пришли порадоваться за своих детей (внуков, друзей), но большая часть зрителей пришла в этот вечер привлеченная возможностью познакомиться с новыми именами.
Перед выступлением каждого из лауреатов Давид Голощекин торжественно вручал дипломы конкурса, а тем, кто удостоился звания лучших, еще и денежные премии, учрежденные благодаря финансовой поддержке ВАО "Ленэкспо" и лично генерального директора С.П.Алексеева.
Концерт получился зрелищный. Лауреаты, уже отдохнувшие от конкурсного марафона, играли более свободно и раскованно. К тому же их партнеры, вынужденные в течении конкурса держать себя в строгих рамках (т.к. сами они не являлись конкурсантами и не солировали) смогли развернуться в полную силу. Многие композиции зазвучали по новому. Всем музыкантам старшего поколения, которые пришли на этот концерт, приятно было видеть, что растет смена и у петербургского джаза есть будущее. А участников конкурса уже можно встретить в программах Джаз-Филармоник Холла, а это значит, что основная цель конкурса достигнута - новое поколение джазменов вышло на большую сцену.
Назад